Ce projet débute par une rencontre entre deux artistes de deux générations différentes, qui font à première vue une recherche artistique très distincte mais qui est complémentaire lorsqu’on la considère dans toute son ampleur. Suite à des collaborations récentes, Lyzane Potvin et Rober Racine ont proposé cette exposition inédite abordant les thèmes de l’espace et des abysses, deux concepts situés aux antipodes l’un de l’autre, tout en portant la même immensité, le même mystère.

Dans la poursuite de ses recherches sur Mes abysses, Lyzane Potvin a créé une œuvre monumentale, la plus grande réalisée par l’artiste à ce jour. Tapissant un des murs de la salle d’exposition, l’envergure de la toile fait ressurgir l’immensité et la complexité de « nos abysses » intérieurs. Elle est à la fois une performance picturale et une descente dans les tréfonds de l’être. Pour donner toute sa profondeur à la toile, l’artiste a utilisé la peinture, le dessin, la couture, le chalumeau et la photographie.

This project began with a meeting between two artists of different generations, whose artistic processes may at first glance seem very different, but are complementary from the perspective of their scope. Following recent collaborative projects, Lyzane Potvin et Rober Racine came up with this original exhibition, which explores space and the abyss, two concepts that are diametrically opposed yet each embodying the same intensity and mystery.

In Mes abysses, Lyzane Potvin has created her largest ever work. The monumental canvas, which covers one of the walls of the gallery, brings out the enormity and complexity of our interior “abysses.” It is both a pictorial performance and a descent into the depth depths of being. To give depth to her canvas, the artist used painting, drawing, stitching, a blowtorch and photography.